《萬尼亞》是一部改編自契訶夫名作的獨角戲，由英國演員安德魯·斯科特出演多個角色。斯科特以他在《神探夏洛克》和《倫敦生活》等英劇中的精彩表演獲得了多個獎項和提名，這次他將再次挑戰(zhàn)自我，展現(xiàn)他的演藝才華。他將在劇中扮演萬尼亞舅舅、索尼婭、教授、醫(yī)生等九個角色，他的演技和獨特的氣質(zhì)將為這些角色賦予獨特的思考和魅力。斯科特的演出令人期待，相信他能夠給觀眾帶來一場精彩的演出。該劇由西蒙·史蒂芬斯操刀改編，他憑借《深夜小狗離奇事件》獲得了奧利弗獎和托尼獎，他在改編作品中將希望、夢想和遺憾作為主題，引發(fā)觀眾對人生的思考。導演薩姆·耶茨在舞臺上創(chuàng)造了一個封閉的、生活化的空間，讓斯科特在其中塑造了眾多栩栩如生的角色。這個舞臺上的夜晚充滿了人類共通的情感，讓觀眾身臨其境。該劇在倫敦西區(qū)演出時場場爆滿，備受好評，這次的影像也是在演出現(xiàn)場拍攝的，可見其受到的關注和認可。

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《萬尼亞舅舅》在這版之前我看過兩次演出，對這個本子的疑問是最后的價值和故事有點脫節(jié)，好像為了正能量強扭。但確實出彩的升華部分是我很喜歡的一段話，給過我的人生很多正向的意義，只是我不相信萬尼亞的等待會有結果罷了。

當然，覺醒的舅舅哭訴自己的一生，最后開槍解決問題的戲劇性高潮是印象深刻的，但人物是因無能而瘋狂，還是因悲愴而瘋狂，這個就取決于表演的能力了。兩次現(xiàn)場演出的觀賞后我對這一經(jīng)典劇目的印象是看似無賴但頗為悲傷的舅舅；以及美麗的續(xù)弦、長相普通的繼女與醫(yī)生之間的三角戀；爸爸好似閣樓上的瘋男人，江郎才盡卻折磨著一家子人脆弱的神經(jīng)。

然后我進入了安德魯·斯科特的獨角戲。如果之前對契訶夫的文本不熟悉，是有點代入艱難，畢竟一個人分飾所有角色，莊園里的上上下下，就差小狗們沒有親自扮演了。然后他用道具（紅手絹、播放器、煙）；習慣性動作（摩挲項鏈的手、拍疼痛的腿）當然最最關鍵的是語調(diào)和神態(tài)將人物一一劃分。少女、少婦、頗有姿色的女傭、老婦；頹唐的舅舅、理想主義卻苦悶的醫(yī)生、傻乎乎卻可敬自尊的下人、江郎才盡不切實際的父親，全部躍然紙上。并且他們對話，他們沖突，他們真情流露又反思生活，他們困住自己又都在嘗試小小的突破，為壓抑的現(xiàn)實做一點小小的改變。一個人演這些，能完成已是不易，但更精妙的是因為一個人演產(chǎn)生了我來之前根本未曾想過的效果。

海倫娜明知醫(yī)生每天過來是因為自己，心里也歡喜，但已嫁作人婦，她十分通透，卻也不想背叛。繼女索尼婭向她坦陳自己對醫(yī)生的愛，她決定以一個長輩的身份替孩子理清關系，讓繼女不再受相思之苦。她說要審訊他，于是開始了一段精彩的對手戲。一個一邊種樹一邊行醫(yī)的理想主義者，和她講完了自己對于森林和未來的期許后，兩人進入正題， 借著詢問男人對索尼婭的看法，實則走進了對彼此感情的試探。所有好的感情戲，都是愛而不得，都是能指與所指，兩個系統(tǒng)。但這次更為精絕，因為所有的戲份在一張臉上。男人攻，女人防，男人要挑明愛意，女人要繼續(xù)裝傻。這里實況錄像的鏡頭語言也起到很大的作用，推成近景后，全然都是斯科特的表演空間。他勇，她怕，他推她走出防線，但她比起愛，更渴望獲得他的尊重。一個演員在兩個人物之間無窮切換，而妙就妙在，情到深處，淚光閃閃，那一刻，你不知道是男人因違背道德折磨人心的愛而哽咽，還是女人因感動于愛卻更想辛酸地隱忍下去終于委屈落淚。抑或是，那一刻，他們都哭了。如果兩人飾演，不會有這樣巧妙的時刻，愛的艱難從未如此具體過。

當然，最該詮釋的是舅舅，是當夜發(fā)瘋的舅舅，這個舅舅比我看過的版本甚至多了幾分理性，甚至他一遍遍確認了姐夫的話，“把莊園賣掉，把我們遣散？”他在悲憤中，在眼淚與鼻涕里一遍遍重復著“我是有天賦的，我可以做我想做的事情！”令觀者心痛不已。所以拿出槍，做最后的反抗，合情合理。我突然明白，這一夜的舅舅是發(fā)瘋，但那子彈沒打中也不足為奇，因為本就不是射向壓榨自己的姐夫，更像是射向無法逃離命運的庸常自己。

所以，清唱一首“如果你離去”的歌曲用作告別，用作大高潮后給觀眾的喘息，剛剛好。

最后索尼婭上價值的時候，這一次，沒有因為文本感到不適，斯科特把一整段話詮釋成了一種無奈的自洽，好像悼詞一般。第一次我看到的表演是索尼婭說完后崩潰大哭，但還要去安慰舅舅。而不是往常版本中望向太陽的一臉希望。然后，他轉(zhuǎn)身，他關燈，寂滅的黑為人物畫上句號。通了，完整的、貫穿的、一氣呵成的悲愴聚攏在臺上臺下的場域中。

一人分飾九角，高精度純密度地漂亮完成了。之前的他，出現(xiàn)在《倫敦生活》、《神探夏洛克》中令人過目不忘。這出戲后的他，應該是永生難忘了吧。