《紅氣球之旅》是一部家庭電影，導(dǎo)演侯孝賢在這部電影中向法國導(dǎo)演艾爾伯特·拉摩里斯的經(jīng)典短片《紅氣球》致敬。故事主要講述了Suzanne的生活，她每天都忙于為一出改編自中國元曲的木偶劇配音，同時還要應(yīng)付其他瑣事。為了解決兒子Simon的問題，她雇傭了中國女孩Song來照顧他。在Song與Simon相處的過程中，她始終手持?jǐn)z影機(jī)，引起了Simon的好奇。于是，Song向Simon提起了《紅氣球》這部電影。Suzanne的房客Marc經(jīng)常做出讓她憤怒的事情，Suzanne決定趕走M(jìn)arc，以便接她在布魯塞爾念書的女兒回巴黎。然而，Suzanne的丈夫Pierre并不理解她的決定。在這一切發(fā)生的過程中，Song默默地觀察著，與Suzanne保持著淡然的朋友關(guān)系。故事的高潮是Simon發(fā)現(xiàn)了一個無人理會的大紅氣球，并拉著它穿越巴黎的大街小巷。這一過程被Song記錄在攝影機(jī)里，成為了一部電影中的電影。之后，這個紅氣球似乎有了生命，始終在Simon出現(xiàn)的地方上空飄蕩。《紅氣球之旅》以細(xì)膩的家庭故事為基礎(chǔ)，通過紅氣球的象征意義，展現(xiàn)了人與人之間的情感紐帶和生活中的奇妙冒險。侯孝賢巧妙地將經(jīng)典與創(chuàng)新結(jié)合，用他獨特的視角和拍攝手法，為觀眾帶來了一場別開生面的電影之旅。

La Voyage du Ballon Rouge (《紅氣球之旅》)本身是受奧賽所囑向Albert Lamorisse1956年的Le Ballon Rouge (《紅氣球》)致敬的命題作文，因此侯孝賢籌拍時爲(wèi)了瞭解奧賽，便去瞭解印象主義。印象派繪畫重視光影捕捉、記錄瞬間的特質(zhì)所釀造的節(jié)奏和氛圍讓他産生了“用這種方法去捕捉也不錯”的想法，力圖表現(xiàn)人在“瞬間的短的時刻(moment)...的表情”。實際上，擅用長鏡講求場域的侯孝賢對時間的理解，和追求當(dāng)下主觀印象的光點派不完全一致，而更貼近柏格森式的“綿延”（durée），人對“現(xiàn)在”所做出的反應(yīng)從來不是獨立環(huán)節(jié)，而是與過去的經(jīng)歷和記憶相關(guān)聯(lián)；真實的“現(xiàn)在”不是一個獨立瞬間(instant)，而是與記憶相關(guān)聯(lián)的綿延的時段(duration)。侯在訪談里講到時間的延伸，就說“每一個人基本上是活在時間裏面，他不是活在當(dāng)下，當(dāng)下是一部分，但他一直受著過去種種所左右”。另一方麵，侯在此片里主張演員即興演出而不完全拘泥于劇本，給他們一個情境，讓演員自身的氣質(zhì)慢慢填滿空間。臺詞動作都親切日常不刻意，而故事是種植在軀體里的。即使脫離了臺灣本土經(jīng)驗和東方傳統(tǒng)哲思，《紅氣球》仍然是我們熟悉的侯孝賢，時間緩緩流動，一個個長鏡就像生命本身，一次經(jīng)歷，沒有take two。

侯給單親媽媽戲劇工作者比諾什設(shè)置了1968薩特年代熱血激情的過去，愛情失敗后本想交託兒女于老父但父親抱恙，只好獨身帶著七歲兒子西蒙在巴黎生活。這一角色設(shè)定的具體背景并未在影片中出現(xiàn)，但成爲(wèi)比諾什在木偶劇目工作中的激情、知識女性對生活的真摯的最好注腳。來自北京的電影學(xué)生宋方在巴黎畱學(xué)，課餘當(dāng)保姆掙一點錢。她的出場由始至終都是簡約淡然，清瘦獨立像《咖啡時光》里的一青窈。一個是單身母親，一個是兼職保姆，兩人就此交碰，于西蒙這一點開始，故事在“當(dāng)下”的平面上展開。絲絲點點記憶在不經(jīng)意時揭露，像我們的生命，現(xiàn)實的縫隙里回憶猶水滴落，走了神。西蒙的回憶里有童年時帶他去咖啡店喝果汁的姐姐，投幣選94號，Charles Aznavour就在點唱機(jī)里情深款款唱出Emmenez Moi，“帶我走”。沒有出席的爸爸，一歲還是兩歲，帶他去游戲機(jī)室學(xué)會的pinball延續(xù)至今。比諾什的記憶是兩盤家庭錄影和一次快門，沒有人知道她在《張生煮海》里那麼用情，是否因爲(wèi)在戲劇里想念自己的人生。

《張生煮海》被布袋戲師傅阿鐘帶去了巴黎而比諾什學(xué)得中式唱腔，宋方則時時擕帶DV以致敬之名記錄紅氣球的蹤影，顯然呼應(yīng)了跨國時代的文化交滙大潮，但更巧妙其實是片尾麯Tchin Tchin，華裔觀衆(zhòng)一聽便知改編自蔡琴，《無間道》里出現(xiàn)過的《被遺忘的時光》！Camille的版本在末尾點了題：chin chin, a toi mon ballon rouge... 以時光歌頌時光，五十年后記憶跨洋，藝術(shù)永生。

影片臨近尾聲時的后印象畫作出自Félix Vallotton(1865-1925) ，主題亦爲(wèi)小孩與紅氣球。世紀(jì)交接時的西方現(xiàn)代畫壇受一派東洋風(fēng)浮世繪影響，不講究景深透視和光暗，以顔色、平面印象和情境為顯，老師問，這副畫的視角何在呢？好像是從高處俯視，又好像是旁觀平視。就像電影中的紅氣球。它要表達(dá)快樂還是悲傷？草坪上光明一半，陰影一半，喜樂有時，悲情有時。是爲(wèi)《紅氣球之旅》，事關(guān)童年，初見人生。

這篇影評有劇透